【ネタバレ考察】映画『来る』の“あれ”の正体は？結末の意味・伏線・原作との違いを答え合わせ

※この記事は映画『来る』のネタバレを含む考察です。

『来る』は、正体不明の“あれ”に翻弄される一家の物語でありながら、見終わったあとに怖さが増すタイプのホラーです。本記事では「作中で確定している事実」と「考察（解釈）」を分けて、 “あれ”の正体／なぜ田原家が狙われたのか／結末の意味／伏線を答え合わせします。

作品情報：TOHOシネマズ／原作情報：KADOKAWA

TOHOシネマズ：『来る』作品情報 / KADOKAWA：原作『ぼぎわんが、来る』

この記事でわかること

“あれ（ぼぎわん）”の正体をどう読むべきか（複数説）
なぜ田原家が狙われたのか（物語構造の整理）
結末（ラスト）の意味：救済？循環？未完？
伏線を表で回収（見落とし防止）
原作との違い（未読でもOKな範囲で）

結論まとめ（答え合わせ）｜“あれ”の正体・狙われた理由・結末の意味
まずは基本情報（公式寄り）｜原作・公開・作品データ
ネタバレあらすじ（考察に必要な部分だけ・超圧縮）
“あれ（ぼぎわん）”の正体を考察｜断定できる事実／解釈の余地
なぜ田原家が狙われたのか？（物語の核心）
1. 【事実】“外から来た恐怖”が、家族の関係を壊していく
2. 【考察】狙われた理由＝“呼び込む構造”が整ってしまった
結末（ラスト）の意味を3説で整理｜救済／循環／未完
伏線回収チェック（表で答え合わせ）
原作との違い（未読でも読める範囲で）
よくある質問（FAQ）
まとめ｜『来る』は「理解した瞬間に怖くなる」タイプのホラー

結論まとめ（答え合わせ）｜“あれ”の正体・狙われた理由・結末の意味

先に結論（要点）

“あれ”は、作中では「明確な正体」が断言されず、怪異（存在）としても概念（人間の歪み）としても読めるように作られている。
田原家が狙われた理由は、超常現象の“理屈”というより、家族・人間関係の綻びが怪異を強めていく構造で説明すると腑に落ちる。
結末（ラスト）の意味は、①救済（決着）／②代償と循環／③完全には終わっていないの3方向で読みやすい。

※以下、本文で「事実」と「解釈」を分けて詳説します。

まずは基本情報（公式寄り）｜原作・公開・作品データ

作品名	来る
原作	澤村伊智『ぼぎわんが、来る』（角川ホラー文庫）
公式の作品情報	TOHOシネマズ（配給：東宝など）

引用元：
TOHOシネマズ：『来る』作品情報
 KADOKAWA：原作『ぼぎわんが、来る』（角川ホラー文庫）

ネタバレあらすじ（考察に必要な部分だけ・超圧縮）

ここから先はネタバレが濃くなります。

前半：違和感の芽（“知紗”を知る来訪者）

田原の職場に「知紗さんの件で」と伝言を残す来訪者が現れる。
知紗は、まだ生まれていない（名付けたばかりの）娘の名前。なぜ知っているのかが不気味さの核になる。

中盤：家族のほころびと“あれ”の接近

不可解な出来事が増え、田原家は“見えないもの”に追い詰められていく。
霊感を持つ人物たちが関わり、怪異の輪郭が徐々に濃くなる。

終盤：対峙（集結）と決着（ただし余韻が残る）

複数の霊媒・関係者が集まり、“あれ”と対峙する大規模なクライマックスへ。
派手な見せ場のあと、勝ったのか／終わったのかが観客に委ねられる余韻で終わる。

参考（あらすじ）：
TOHOシネマズ：『来る』作品情報

“あれ（ぼぎわん）”の正体を考察｜断定できる事実／解釈の余地

【事実】作中で確定していること（ここは断言してOK）

“あれ”は人間の常識では説明できない現象として描かれる（被害・異常・介入）。
“あれ”は誰彼構わずではなく、特定の対象（田原家）へ執着するように迫る。
終盤は、霊媒的な手段での対抗が中心となり、“戦い”として構図化される。

【考察1】“怪異”としての正体：存在は「何か」より「どう作用するか」

原作タイトルが示す通り、“あれ”は「ぼぎわん」という呼称で語られます。ただし映画は、その正体を“図鑑的に説明”するより、現象の怖さと人間側の崩壊を優先している印象です。

この説の読みどころ

“あれ”の怖さ＝能力の強さ、というより逃げ道を奪う粘着性
対策が進むほど、別の歪み（不信・暴露・利害）が噴き出す

【考察2】“概念”としての正体：怪異は「家族の歪み」を増幅する装置

『来る』の面白さは、“あれ”が家族の中に元々あった問題を可視化していく点です。つまり怪異は外部からの侵入者であると同時に、内側にある痛みや分断を増幅する鏡として機能します。

ポイント：この読み方をすると、「怪異の設定を完全に説明しない」こと自体が意味を持ちます。
正体の言語化よりも、人間が壊れるプロセスが主題になるからです。

なぜ田原家が狙われたのか？（物語の核心）

【事実】“外から来た恐怖”が、家族の関係を壊していく

前半の段階で、田原家は「幸せな家庭」として提示されますが、物語が進むほど 言葉にされない違和感や見て見ぬふりが積み重なっていきます。

【考察】狙われた理由＝“呼び込む構造”が整ってしまった

「誰が呼んだのか？」という問いに対して、本作は単純な犯人当てに回収しません。代わりに、家族の中の痛み・ズレ・承認欲求が、“あれ”を強くしていく（招き入れてしまう）構造を描いているように見えます。

読みやすい整理（3点）

隠し事が増えるほど、怪異は“説明不能”として肥大化する
分断が進むほど、対策は「一致団結」できなくなる
言語化できない痛みほど、“外側の恐怖”に置き換えられる

結末（ラスト）の意味を3説で整理｜救済／循環／未完

ここは断定しません。映画は余韻を残す作りなので、読みやすい3説に分けます。

説1：救済（決着）…「勝った」と読む

クライマックスの“対峙”は、明確な戦いとして描かれます。そのため「一定の決着がついた」と受け取り、ラストの余韻を傷の残る勝利として読むことができます。

説2：循環（代償）…「終わったように見えて終わらない」と読む

ホラーの王道として、怪異は完全には消えず、形を変えて残ることがあります。本作も「代償」や「残滓」を匂わせるため、恐怖が循環するエンドとして読む余地があります。

説3：未完（観客委ね）…「答えを固定しない」ことがテーマ

そもそも『来る』は、怪異の百科事典ではなく、人間の痛みが増幅していく物語です。だからラストを固定せず、観客の経験（家庭、仕事、関係性）で怖さが変わるように作られている、と考えるのが一番しっくり来る人もいます。

伏線回収チェック（表で答え合わせ）

伏線／違和感	登場	回収（または意味づけ）	考察（読み）
“知紗”を知る来訪者	前半（発端）	怪異が「家族」を狙う前提が確立	恐怖の本体は“外”よりも“内”に食い込む
小さな嘘・隠し事	中盤まで反復	対策が一致団結しにくくなる	怪異は「分断」を餌に肥大化する
周囲の“信じない空気”	随所	孤立→焦燥→判断ミスへ	現代ホラーとしてのリアリティ（社会の怖さ）
終盤の大集結	クライマックス	一見“勝利”に見える	派手さの裏で「傷」が残る＝後味の源

使い方：もう一度観るなら、上の表の「登場」ポイントだけ意識すると、怖さより“構造”が見えて考察が捗ります。

原作との違い（未読でも読める範囲で）

原作は澤村伊智『ぼぎわんが、来る』（角川ホラー文庫）です。映画は映像の勢いで“体感”を作る一方、原作は文章で背景や心理を補完しやすい面があります。

観点	映画『来る』	原作『ぼぎわんが、来る』
怖さの方向	映像・音・集結のカタルシスで“体感”	文章で違和感を積み、じわじわ追い詰める
答え合わせ	余韻（曖昧さ）が残りやすい	補足情報で腑に落ちる部分が増えやすい
おすすめ	映画→考察→原作で補完	原作→映画で演出意図を読む